艺美讲堂 | 解码传统动画与无纸动画的艺术碰撞 | ||||||||
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6月6日下午,常州艺术高等职业学校“艺美讲堂”迎来国家级技能竞赛裁判员、江苏省教育优秀工作者、常州市技能大赛金牌教练陈捷老师。 陈捷老师以《解码传统动画与无纸动画的艺术碰撞》为主题,围绕纸质动画这一独特切口,串联传统艺术底蕴、行业实践经验与创作哲学内核,为在场师生展开了一场横跨手工技艺与数字生态的深度对话。 讲座伊始,陈捷老师以“动画的本质是‘动态的艺术表达’”为引,层层剥开传统动画与无纸动画的核心差异。他现场展示了手绘动画的原始分镜稿——泛黄纸页上灵动的笔触、赛璐璐片叠合时的色彩透叠效果,细致还原了传统动画“逐帧手绘、分层拍摄”的创作流程,强调“每一道铅笔痕迹都是创作者的思维轨迹,赛璐璐的‘层叠逻辑’更是早期动画工业化的雏形”。 面对数字技术对影视动画创作的深层影响,陈捷老师提出“守成——拓新”的辩证逻辑重构创作认知:手工创作中纸艺肌理的触摸质感、赛璐璐分层的笔触温度、定格动画的偶发动态,本质是创作者身体记忆的视觉显影,构成数字算法难以复刻的“情感在场性”,确证着专业内核中“人之所以为创作者”的主体性价值;数字技术并非传统工艺的替代者,而是“手绘笔触-矢量图形-动态模拟”这一创作链条的“否定之否定”——当手绘线条通过骨骼绑定实现智能动态、纸艺褶皱经3D扫描转化为物理模型,本质是完成“经验具象-技术抽象-创意新具象”的认知跃迁,让传统动画的“匠心”突破逐帧绘制的效率边界;当影视动画创作从银幕内的叙事载体,拓展至沉浸式交互剧场、可触摸的动画盲盒、跨媒介的动态绘本等多元场景,专业价值便从“技法呈现”升维为“文化意义的动态生产者”——传统手绘的“笔触记忆”、数字技术的“精准赋能”、场景融合的“体验创新”,共同构成影视动画在“传统根脉”与“技术浪潮”间的平衡支点。 陈捷老师以一段亲手制作的纸艺定格动画短片收尾——镜头里,纸张折叠而成的“动画师”伏案创作,笔下的角色从纸面“跃出”,在数字光影中舒展肢体。“纸张虽薄,却能承载千年剪纸、折纸的文化脉络;动画虽‘动’,本质是创作者沉下心来‘逐帧打磨’的‘静’。”他寄语在场新生:“无论未来选择传统还是数字路径,都要记住:对材料的尊重、对故事的真诚、对表达的敬畏,才是动画艺术真正的‘核心技术’。” (艺术设计系 文、图/刘俊莹 审核/徐军) |